Quem namorou Warren Beatty?

Henry Warren Beatty (Richmond, 30 de março de 1937) é um ator, produtor, diretor e roteirista do cinema norte-americano, irmão mais novo da premiada atriz Shirley MacLaine, casado com a também atriz Annette Bening e um dos grandes nomes da indústria cinematográfica de Hollywood dos últimos quarenta anos.

Em 2017, Beatty se reuniu com Faye Dunaway, com quem contracenou em Bonnie & Clyde, no 89º Oscar, em comemoração ao 50º aniversário do filme. Depois de serem apresentados por Jimmy Kimmel, eles subiram ao palco para entregar o prêmio de Melhor Filme. Eles haviam recebido o envelope errado, levando Dunaway a anunciar incorretamente La La Land como Melhor Filme, em vez do verdadeiro vencedor, Moonlight.

Maya Mijáilovna Plisétskaya (del ruso: Майя Михайловна Плисецкая), (Moscú, Unión Soviética, 20 de noviembre de 1925 - Múnich, Alemania, 2 de mayo de 2015)​ fue una de las máximas bailarinas de ballet ruso del Teatro Bolshói, a la cual se le otorgó el título de prima ballerina assoluta. Destacó por haber sido la mejor de su época en papeles como El lago de los cisnes, Don Quijote, Carmen Suite (ballet hecho para ella con música de su esposo Rodión Shchedrín) y la pieza musical La muerte del cisne. Mediante Real Decreto se le concedió en 1993 la nacionalidad española.​​

Uno de los símbolos indiscutibles de la danza clásica, fue la prima ballerina assoluta de una generación que incluyó a Margot Fonteyn, Alicia Alonso e Yvette Chauviré. Está considerada por la mayoría de especialistas en danza la bailarina más destacada de la segunda mitad del siglo XX.

Isabelle Yasmine Adjani (em árabe: إيزابيل ياسمين أدجاني; romaniz.: Iizabil Yasmin Adjaniun) (Paris, 27 de junho de 1955) é uma atriz francesa. É considerada pela crítica e pelo público uma das maiores intérpretes do cinema francês, do cinema europeu e da história do cinema.

Estreou no cinema aos 14 anos com Le Petit bougnat de 1970 e depois entrou com sucesso na Comédie-Française com as obras Escola para Mulheres de 1972 e Ondine de 1974. Em 1975 e graças à sua elogiada personificação de Adèle Hugo, no filme Diário Íntimo de Adele H., recebeu sua primeira indicação ao Óscar de melhor atriz aos 19 anos, estabelecendo-se como a mulher mais jovem a ser indicada na época, um recorde que manteve por cerca de três décadas. Em 1981 foi reconhecida como a melhor intérprete no Festival de Cinema de Cannes pelos filmes Possession e Quartet e em 1989 recebeu o Urso de Prata no Festival Internacional de Cinema de Berlim por sua elogiada atuação em Camille Claudel, um filme que também rendeu-lhe uma segunda indicação ao Óscar, tornando-se a primeira atriz francesa a receber até duas indicações para o maior prêmio da sétima arte.

Isabelle é reconhecida pela intensidade dramática de suas performances e por sua facilidade em retratar mulheres neuróticas, frágeis, misteriosas, perturbadas, loucas ou mesmo mentalmente instáveis. Da mesma forma, é a atriz com mais prêmios César da história, reconhecimentos obtidos pelas fitas: Possession de 1981, L'Été meurtrier de 1984, Camille Claudel de 1989, A Rainha Margot de 1994 e La journée de la jupe de 2010. Ela foi premiada com a Legião de Honra na categoria de "Comandante" em 2010 e com a Ordem Nacional do Mérito na categoria de "Cavaleiro" em 2014. Outros filmes importantes de sua filmografia são: O inquilino de 1976, Nosferatu: Phantom der Nacht de 1979, Subway de 1985, Diabolique de 1996 e Sous les jupes des filles de 2014.

Desde o início dos anos 1970, foi apelidada de "La Sublime".

Diane Keaton, nome artístico de Diane Hall (Los Angeles, 5 de janeiro de 1946 – Los Angeles, 11 de outubro de 2025) foi uma atriz, produtora e diretora estadunidense. Sua carreira abrangeu mais de cinco décadas, durante as quais ela se destacou no movimento da Nova Hollywood. Ela colaborou frequentemente com Woody Allen, aparecendo em oito de seus filmes. Os prêmios de Keaton incluem um Oscar, um BAFTA e dois Globos de Ouro, além de indicações a dois prêmios Emmy e um Tony. Ela foi homenageada com o Tributo de Gala do Film at Lincoln Center em 2007 e com o Prêmio AFI de Conjunto da Obra em 2017.

A carreira de Keaton começou nos palcos, atuando no elenco da produção original da Broadway do musical Hair (1968) e como o interesse romântico na peça cômica de Woody Allen, Play It Again, Sam (1969), papel que lhe rendeu uma indicação ao Prêmio Tony de Melhor Atriz Coadjuvante em Peça. Ela fez sua estreia no cinema com um pequeno papel em Lovers and Other Strangers (1970), antes de alcançar destaque com seu primeiro grande papel no cinema como Kay Adams em The Godfather (1972), de Francis Ford Coppola, papel que reprisou nas sequências Part II (1974) e Part III (1990). Ela colaborou frequentemente com Allen, consolidando-se como uma atriz cômica, atuando na adaptação cinematográfica de Play It Again, Sam (1972), seguida por Sleeper (1973), Love and Death (1975) e Annie Hall (1977). Este último lhe rendeu o Oscar de Melhor Atriz.

Keaton também foi indicada ao Oscar por seus papéis como a ativista Louise Bryant no épico drama histórico Reds (1981), uma paciente com leucemia no drama familiar Marvin's Room (1996) e uma dramaturga na comédia romântica Something's Gotta Give (2003). Ela era conhecida por seus papéis em filmes dramáticos como Looking for Mr. Goodbar (1977), Interiors (1978), Shoot the Moon (1982) e Crimes of the Heart (1986), bem como por papéis cômicos em Manhattan (1979), Baby Boom (1987), Father of the Bride (1991), sua sequência de 1995, Manhattan Murder Mystery (1993), The First Wives Club (1996), The Family Stone (2005), Finding Dory (2016), Book Club (2018) e sua sequência de 2023. Como cineasta, ela dirigiu três filmes e um documentário, Heaven (1987).

Na televisão, ela interpretou Amelia Earhart no filme da TNT, Amelia Earhart: The Final Flight (1994), que lhe rendeu indicações ao Primetime Emmy Award, ao Globo de Ouro e ao Screen Actors Guild Award, e mais tarde interpretou uma freira na minissérie da HBO, The Young Pope (2016). Keaton também era conhecida por seu estilo único e frequentemente considerada um ícone da moda, além de ter escrito quatro livros, incluindo sua autobiografia Then Again (2011).

Leslie Claire Margaret Caron (Boulogne-Billancourt, 1 de julho de 1931) é uma atriz franco-americana, mais reconhecida por suas atuações em filmes musicais da década de 1950.

Constance Money foi uma atriz de filmes pornográficos hardcore durante a década de 1970 e 1980. Ela desempenhou o papel de "Misty Beethoven" no clássico adulto de 1976, The Opening of Misty Beethoven, e também atuou nos filmes de 1977, Barbara Broadcast, Mary! Mary! e Obsessed, bem como o filme Maraschino Cherry, de 1978. Um de seus últimos filmes foi o autointitulado parcial A Taste of Money, no qual uma das cenas ela faz sexo durante o voo no balão de ar quente. Foi introduzida na AVN Hall of Fame, em 1998. Foi introduzida na XRCO Hall of Fame, como pioneira do cinema em 2016.

Madonna Louise Ciccone (Bay City, 16 de agosto de 1958) é uma cantora, compositora, produtora musical, atriz, escritora, dançarina e empresária americana. Comumente conhecida como a "Rainha do Pop", ela é uma das figuras com o maior impacto na cultura popular e tem sido amplamente reconhecida por sua contínua reinvenção e versatilidade na produção musical, composição e apresentação visual, ultrapassando os limites da expressão artística na música comercial e permanecendo completamente no comando de todos os aspectos de sua carreira. Suas obras, que incorporam temas sociais, políticos, sexuais e religiosos, geraram aclamação e controvérsias da crítica e do público. Uma figura cultural proeminente que abrange os séculos XX e XXI, ela continua sendo uma das "figuras mais bem documentadas da era moderna", com uma ampla gama de resenhas acadêmicas, literatura e obras de arte sobre ela, bem como uma subdisciplina acadêmica dedicada a ela chamada estudos de Madonna.

Nascida e criada em Michigan, Madonna se mudou para a cidade de Nova Iorque em 1978 para seguir carreira na dança contemporânea. Depois de se apresentar como baterista, guitarrista e vocalista das bandas de rock Breakfast Club e Emmy, ela alcançou o estrelato solo com seu álbum de estreia homônimo (1983). Desde então, ela conquistou dezoito álbuns multi-platinados, incluindo Like a Virgin (1984), True Blue (1986) e The Immaculate Collection (1990) — alguns dos álbuns mais vendidos de todos os tempos — e Confessions on a Dance Floor (2005), um dos álbuns mais vendidos do século XXI. Like a Prayer (1989), Ray of Light (1998) e Music (2000) foram classificados entre os melhores álbuns de todos os tempos pela revista Rolling Stone. Muitas de suas canções alcançaram o primeiro lugar nas paradas musicais de vários países ao redor do mundo, incluindo "Like a Virgin", "Material Girl", "Papa Don't Preach", "La Isla Bonita", "Like a Prayer", "Vogue", "Take a Bow", "Frozen", "Music", "Hung Up" e "4 Minutes".

A popularidade de Madonna foi alavancada ainda por seus papéis em filmes como Desperately Seeking Susan (1985), Dick Tracy (1990), A League of Their Own (1992) e Evita (1996). Apesar deste último ter lhe rendido um Globo de Ouro de Melhor Atriz, muitos de seus outros filmes receberam críticas negativas. Como empresária, ela fundou a companhia Maverick, que incluía a Maverick Records, uma das gravadoras musicais mais bem sucedidas da história. Outros empreendimentos de Madonna incluem marcas de moda, trabalhos escritos, academias de ginástica e produção de filmes. Ela contribui para várias instituições de caridade, tendo fundado a Fundação Ray of Light em 1998 e a Raising Malawi em 2006, e defende a igualdade de gêneros e os direitos LGBTQ+.

Com mais de 400 milhões de obras musicais comercializadas em todo o mundo, Madonna é a artista feminina mais bem sucedida em vendas de todos os tempos, segundo o Livro dos Recordes. Ela é a solista mais bem sucedida da história da tabela Billboard Hot 100 e detém o recorde de maior quantidade de canções na liderança por uma artista feminina no Canadá (24), Espanha (21), Itália (23) e Reino Unido (13). Uma das artistas com a maior bilheteria em turnês de todos os tempos, ela tornou-se a primeira mulher a acumular mais de 1 bilhão de dólares em receitas de shows. A Forbes nomeou-a a musicista feminina mais bem paga do mundo 11 vezes ao longo de quatro décadas distintas (1980–2010). Seus prêmios incluem sete Grammys, dois Globos de Ouro, 20 MTV Video Music Awards, 17 Japan Gold Disc Awards e uma introdução ao Rock and Roll Hall of Fame em 2008, seu primeiro ano de elegibilidade. Ela foi classificada como a maior mulher da história da música pelo VH1, enquanto a Billboard a considerou a melhor artista de videoclipes de todos os tempos e a maior artista da década de 1980. Ela também foi listada, pela Rolling Stone, entre os melhores artistas e compositores de todos os tempos.