Quem namorou Aglaya Tarasova?

  • Ilya Glinnikov namorou Aglaya Tarasova de a . A diferença de idade foi de 9 anos, 6 meses e 30 dias.

  • Miloš Biković namorou Aglaya Tarasova de a . A diferença de idade foi de 6 anos, 3 meses e 5 dias.

  • Darren Aronofsky namorou Aglaya Tarasova de a . A diferença de idade foi de 25 anos, 2 meses e 6 dias.

Aglaya Tarasova

Aglaya Viktorovna Tarasova (Russian: Аглая Викторовна Тарасова; born April 18, 1994) is a Russian and Israeli actress. She is best known for her role in a romantic drama Ice (as Nadya Lapshina). Winner of the Golden Eagle Award (2019) for the best female movie role.

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Ilya Glinnikov

Ilya Glinnikov

Илья́ Ильи́ч Гли́нников (род. 19 сентября 1984, Новомосковск, Тульская область) — российский актёр театра, кино и телевидения, телеведущий. Наиболее известен по роли Глеба Романенко в телесериале «Интерны».

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Miloš Biković

Miloš Biković

Miloš Biković (Serbian Cyrillic: Милош Биковић, Russian: Милош Бикович; born January 13, 1988) is a Serbian and Russian actor and producer. His best known films are box office hits Serf, Serf 2, The Challenge and South Wind.

Biković initially gained recognition for his roles in Sunstroke (directed by Oscar-winning director Nikita Mikhalkov), Dukhless 2, and Beyond the Edge. In 2020, he launched his own production company Archangel Digital Studios. He is the president of the Cinematography Group of the Serbian Chamber of Commerce and a member of the European Film Academy (EFA) since 2023.

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Darren Aronofsky

Darren Aronofsky

Darren Aronofsky (Nova Iorque, 12 de fevereiro de 1969) é um cineasta, roteirista, produtor cinematográfico e ambientalista americano. Aronofsky tem recebido aclamação da crítica e gerado controvérsia por seus filmes surrealistas e perturbadores, apresentados frequentemente na forma de realismo psicológico. Seus prêmios incluem um Leão de Ouro e um Primetime Emmy, bem como indicações ao Oscar, Globo de Ouro e ao BAFTA.

Frequentou a Universidade Harvard, onde estudou cinema e antropologia social, e o American Film Institute, onde estudou direção. Ele ganhou vários prêmios cinematográficos depois de completar seu filme de tese sênior, Supermarket Sweep, que passou a se tornar finalista dos Prêmios da Academia de Estudantes. Sua estreia como diretor aconteceu no suspense psicológico surrealista Pi (1997). O filme de baixo orçamento, cerca de sessenta mil dólares, estrelado por Sean Gullette, foi vendido para a Artisan Entertainment por um milhão e arrecadou mais de três milhões de dólares; Aronofsky ganhou o Prêmio de Direção no Festival de Cinema de Sundance de 1998 e um Independent Spirit Awards para o Melhor Primeiro Roteiro.

Seu próximo trabalho foi o drama psicológico Requiem for a Dream, baseado no romance de mesmo nome, de Hubert Selby, Jr. O filme obteve críticas positivas e recebeu uma indicação ao Oscar para o desempenho de Ellen Burstyn. A obra também gerou controvérsia devido a uma cena de sexo explicito, e acabou sendo lançada sem classificação. Depois de escrever o filme de terror Below, Aronofsky começou a produção de seu terceiro filme, o drama de fantasia e ficção científica The Fountain. O filme recebeu críticas mistas e teve um desempenho fraco na bilheteria, mas desde então obteve um culto de seguidores. Seu próximo filme, o drama The Wrestler, recebeu aclamação da crítica e as duas estrelas principais, Mickey Rourke e Marisa Tomei, receberam indicações ao Oscar. Em 2010, Aronofsky foi produtor executivo do The Fighter.

Em 2011, lançou Black Swan, que recebeu mais aclamação da crítica e muitos prêmios, sendo nomeado a cinco Oscar nas categorias de Melhor Filme, Melhor Diretor (Aronofsky), Melhor Fotografia, Melhor Montagem e Melhor Atriz (Natalie Portman), vencendo esta última. O diretor recebeu indicações ao Globo de Ouro e ao Prêmio do Sindicato dos Diretores dos Estados Unidos para Melhor Diretor. O sexto filme de Aronofsky, Noah, foi lançado nos cinemas norte-americanos em 28 de março de 2014 e arrecadou mais de 43,7 milhões de dólares durante seu fim de semana da bilheteria, tornando-se o fim de semana mais rentável ao diretor e seu primeiro filme a estrear no n.º 1. Posteriormente, lançou Mother! (2017) e The Whale (2022), os quais geraram controvérsias e receberam avaliações positivas; o último garantiu o Oscar de Melhor Ator para Brendan Fraser. Seu filme mais recente, intitulado Postcard from Earth (2023), foi filmado especificamente para exibição na arena Sphere, no Vale de Las Vegas, em uma tela de resolução 16K.

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