Quem namorou Darren Aronofsky?

Darren Aronofsky (Nova Iorque, 12 de fevereiro de 1969) é um cineasta, roteirista, produtor cinematográfico e ambientalista americano. Aronofsky tem recebido aclamação da crítica e gerado controvérsia por seus filmes surrealistas e perturbadores, apresentados frequentemente na forma de realismo psicológico. Seus prêmios incluem um Leão de Ouro e um Primetime Emmy, bem como indicações ao Oscar, Globo de Ouro e ao BAFTA.

Frequentou a Universidade Harvard, onde estudou cinema e antropologia social, e o American Film Institute, onde estudou direção. Ele ganhou vários prêmios cinematográficos depois de completar seu filme de tese sênior, Supermarket Sweep, que passou a se tornar finalista dos Prêmios da Academia de Estudantes. Sua estreia como diretor aconteceu no suspense psicológico surrealista Pi (1997). O filme de baixo orçamento, cerca de sessenta mil dólares, estrelado por Sean Gullette, foi vendido para a Artisan Entertainment por um milhão e arrecadou mais de três milhões de dólares; Aronofsky ganhou o Prêmio de Direção no Festival de Cinema de Sundance de 1998 e um Independent Spirit Awards para o Melhor Primeiro Roteiro.

Seu próximo trabalho foi o drama psicológico Requiem for a Dream, baseado no romance de mesmo nome, de Hubert Selby, Jr. O filme obteve críticas positivas e recebeu uma indicação ao Oscar para o desempenho de Ellen Burstyn. A obra também gerou controvérsia devido a uma cena de sexo explicito, e acabou sendo lançada sem classificação. Depois de escrever o filme de terror Below, Aronofsky começou a produção de seu terceiro filme, o drama de fantasia e ficção científica The Fountain. O filme recebeu críticas mistas e teve um desempenho fraco na bilheteria, mas desde então obteve um culto de seguidores. Seu próximo filme, o drama The Wrestler, recebeu aclamação da crítica e as duas estrelas principais, Mickey Rourke e Marisa Tomei, receberam indicações ao Oscar. Em 2010, Aronofsky foi produtor executivo do The Fighter.

Em 2011, lançou Black Swan, que recebeu mais aclamação da crítica e muitos prêmios, sendo nomeado a cinco Oscar nas categorias de Melhor Filme, Melhor Diretor (Aronofsky), Melhor Fotografia, Melhor Montagem e Melhor Atriz (Natalie Portman), vencendo esta última. O diretor recebeu indicações ao Globo de Ouro e ao Prêmio do Sindicato dos Diretores dos Estados Unidos para Melhor Diretor. O sexto filme de Aronofsky, Noah, foi lançado nos cinemas norte-americanos em 28 de março de 2014 e arrecadou mais de 43,7 milhões de dólares durante seu fim de semana da bilheteria, tornando-se o fim de semana mais rentável ao diretor e seu primeiro filme a estrear no n.º 1. Posteriormente, lançou Mother! (2017) e The Whale (2022), os quais geraram controvérsias e receberam avaliações positivas; o último garantiu o Oscar de Melhor Ator para Brendan Fraser. Seu filme mais recente, intitulado Postcard from Earth (2023), foi filmado especificamente para exibição na arena Sphere, no Vale de Las Vegas, em uma tela de resolução 16K.

Rachel Hannah Weisz ([ˈvaɪs] / vice /; Londres, 7 de março de 1970) é uma atriz e modelo britânica. Conhecida por seus papéis em filmes independentes e sucessos de bilheteria, ela recebeu vários prêmios, incluindo um Oscar, um BAFTA, um Globo de Ouro e um Prêmio Laurence Olivier Award, considerada uma das atrizes inglesas mais talentosas de sua geração.

Weisz começou sua carreira no Trinity Hall, Cambridge no início de 1990, em seguida, começou a trabalhar na televisão, aparecendo em Inspector Morse, a minissérie britânica Scarlet and Black, e o filme para televisão Advocates II. Ela fez sua estreia no cinema no filme Death Machine (1994), mas seu primeiro papel de destaque foi no filme Chain Reaction (1996), levando a um papel de alto perfil como Evelyn Carnahan-O'Connell nos filmes de The Mummy (1999) e The Mummy Returns (2001). Outros filmes notáveis ​​apresentando Weisz foram Enemy at the Gates, About a Boy, Constantine, The Fountain e The Constant Gardener, pelo qual recebeu um Oscar, um Globo de Ouro e um prêmio do Screen Actors Guild por seu papel coadjuvante como Tessa Quayle. Ela tem sido rotulada como uma "rosa Inglesa", desde que seu papel menor em Stealing Beauty (1996).

Weisz também trabalha no teatro. Sua fase de descoberta foi na peça teatral Design for Living de Noël Coward, de 1994, o que lhe valeu o London Critics Circle Award para a estreante mais promissora. Performances de Weisz também incluem a produção da Donmar Warehouse de Tennessee Williams Suddenly, Last Summer, de 1999, e seu renascimento A Streetcar Named Desire, de 2009. Sua interpretação de Blanche DuBois na última peça ganhou um Critics' Circle Theatre Award de Melhor Atriz. Ela recentemente atuou Evanora em Oz: The Great and Powerful.

Em 2018, ela recebeu aclamação da crítica por sua interpretação de Sarah Churchill, no filme The Favourite sendo indicada aos principais prêmios cinematográficos como o Globo de Ouro de melhor atriz coadjuvante em cinema,Prémio Screen Actors Guild de melhor atriz secundária em cinema,BAFTA de melhor atriz coadjuvante e ao Óscar de melhor atriz secundária e a diversos outros prêmios críticos.

Jennifer Shrader Lawrence (Indian Hills, 15 de agosto de 1990) é uma atriz norte-americana. Lawrence é descrita como uma das melhores atrizes da sua geração, e, devido à aclamação da crítica pelas suas atuações, aos 20 anos, foi a terceira atriz mais jovem a ser nomeada ao Óscar de Melhor Atriz e ganhá-lo em 2013. Ela é mais conhecida pelos seus papéis como a heroína Katniss Everdeen na franquia The Hunger Games (2012–15), Mística na franquia X-Men (2011–19), Dominika Egorova em Red Sparrow (2018), Kate Dibiasky em Don't Look Up (2021) e Maddie Barker em No Hard Feelings (2023).

O seu primeiro grande papel foi como membro do elenco principal em The Bill Engvall Show da TBS (2007-2009) e, posteriormente, apareceu nos filmes independentes The Burning Plain (2008) e Winter's Bone (2010) — este último pelo qual recebeu nomeações para o Óscar, o Globo de Ouro, Satellite Award, o Independent Spirit Award e o Screen Actors Guild Award de Melhor Atriz. Aos 22 anos, seu desempenho como a ninfomaníaca Tiffany Maxwel na comédia romântica Silver Linings Playbook (2012) rendeu-lhe o Óscar, o Globo de Ouro, o Screen Actors Guild Award, o Satellite Award e o Independent Spirit Award de Melhor Atriz, entre outros reconhecimentos — fazendo dela a pessoa mais jovem a ser nomeada para dois prêmios da Academia para Melhor Atriz e a segunda mais jovem vencedora desse prêmio.

Pelo papel de Rosalyn Rosenfeld no filme American Hustle (2013), recebeu o Globo de Ouro de Melhor Atriz Coadjuvante, o BAFTA de Melhor Atriz Coadjuvante e a sua terceira indicação ao Óscar, como Melhor Atriz Coadjuvante. Aos 25 anos, Lawrence tornou-se a pessoa mais jovem a receber quatro indicações ao Óscar, por sua interpretação como a empreendedora Joy Mangano na cinebiografia Joy, que marca sua terceira colaboração com David O. Russell. Pelo papel, a atriz recebeu seu terceiro Globo de Ouro consecutivo.

Lawrence estabeleceu-se em Hollywood, protagonizando duas franquias de sucesso nas bilheterias. Na primeira, interpretou a mutante Mística nos filmes X-Men: First Class, X-Men: Days of Future Past, X-Men: Apocalypse e Dark Phoenix. Em 2012, integrou, como personagem principal, o elenco do primeiro filme da série de filmes The Hunger Games, uma adaptação do best-seller da trilogia de romances de Suzanne Collins. Seu desempenho nos filmes rendeu-lhe notáveis elogios da crítica e estabeleceu-a como a mais rentável heroína de ação de sempre nas bilheterias. As atuações de Lawrence levaram Rolling Stone a chamá-la de "a jovem atriz mais talentosa na América". Em 2013, a revista Time nomeou-a uma das 100 pessoas mais influentes do mundo e a Elle nomeou-a a mulher mais poderosa no ramo do entretenimento. Foi a segunda atriz que mais faturou em 2013 (26 milhões de dólares) e, segundo a Forbes, foi a atriz mais rentável de 2014. Também foi a atriz mais bem paga do mundo em 2015 (52 milhões de dólares) e repetiu o feito em 2016 (46 milhões de dólares).